Historia y mitología en los videojuegos (Primera Parte)


El empleo y uso de la historia o la mitología en el mundo de los videojuegos, es algo que viene casi desde el nacimiento de los mismos. Durante la primera parte de los años 80 (década de nacimiento de los videojuegos), la historia apenas tuvo uso en la narrativa de éstos. No será hasta la llegada de las videoconsolas y el juego Dungeon (1975) que comiencen a usarse la historia de la humanidad en videojuegos. El mundo de Dungeon bebe de la influencia del maestro Tolkien. Tanto el mundo de Tolkien, como el de Dungeon se basan en un momento histórico bastante reconocible, el medievo. Dungeon fue el primero de muchos que le seguirían.

El mundo de la arqueología también tuvo una gran influencia en los videojuegos. La llegada al cine del famoso arqueólogo Indiana Jones, repercutió en la creación de su propio juego, Indiana Jones y la última Cruzada (1989). 
Poco tardaría la industria de los videojuegos en ver un filón y crear su propio icono arqueológico. En 1996 nace Tomb Raider. En esta aventura viajamos con la bella e inteligente Lara Croft, una arqueóloga y saqueadora de tumbas. Croft pasa su día a día buscando y saqueando tumbas antiguas de todas las civilizaciones. La saga consta de más de una decena de juegos en los que Lara Croft recorre el mundo entero. Gracias a sus aventuras viajaremos y conoceremos lugares conocidos como Egipto o Asia, a la par que tan misteriosos y remotos como la ciudad pérdida de la Atlántida, las profundidades de Venecia, el Tibet o la fría Antártida.


En 2002 nace en Corea el MMORPG llamado Ragnarok Online. El mundo de Ragnarok Online se basa en su mayoría en la mitología nórdica, aunque encontraremos  referencias a otras culturas en el juego. El propio nombre del videojuego es clara referencia a dicha religión. Según el mito, el Ragnarok es el fin de mundo para los nórdicos. Por otro lado, el continente principal del juego se llama Midgard. Midgard en el mito de esta cultura, es el mundo de los hombres. Encontramos también valquirias (entre otros seres) como personajes a combatir, u objetos con claras referencias a deidades y seres mitológicos nórdicos. No será la única referencia a mitología que encontremos. La cultura nipona también se hace presente con la llegada e implantación de la ciudad de Amatsu (clara referencia a la deidad Amateratsu). Monstruos y demonios de la cultura japonesa aparecen en muchos niveles de este videojuego tan mítico. También, encontraremos referencias a la cultura egipcia, como momias con el nombre de Osiris, pirámides o chacales.


Posiblemente God of War (2005), sea uno de los videojuegos por antonomasia, que emplee la historia y la mitología en su narrativa. La saga de GOD cuenta la historia del general espartano Kratos. Según el oráculo, Kratos sería la perdición del Olimpo. Durante una batalla casi perdida, implora al dios de la guerra Ares ayuda. Éste desciende y destruye el ejército enemigo. A raíz de esto, Kratos sucumbe al poder oscuro del dios y acaba matando a su mujer e hijos sin querer. Claramente está basado en la historia del semidiós Heracles, el cual también mata a su esposa y vástagos, y en compensación realiza 12 tareas. En las diversas entregas, acompañaremos al espartano por toda Grecia en su afán por destruir el Olimpo y a los dioses que habitan allí. A su paso encontraremos un sinfín de seres míticos como ninfas, titanes, medusas, centauros o sátiros. La última entrega de la saga nos traslada hasta tierras nórdicas, encontrándonos con deidades y seres típicos de esta cultura.



En 2007 saltará a la palestra otro arqueólogo, Nathan Drake. La saga Uncharted solo hace recalcar la importancia y el papel tan relevante, que tiene la arqueología y la historia en los videojuegos. El primero juego titulado Uncharted: El tesoro de Drake nos traslada a la época de los corsarios, cuando el protagonista recupera el ataúd de Sir Francis Drake. En las siguientes entregas de la saga, Drake buscará ciudades pérdidas en la Península Arábiga y Madagascar. La última entrega Uncharted: El legado perdido, cambia su protagonista y ahora se centrará en la historia de Chloe Frazer, una cazatesoros en busca de una antigua reliquia hindú.

Posiblemente la saga que mayor fama e interés por la historia ha generado hasta el momento sea Assassin’s Creed (2007). En este videojuego seremos un asesino de una secta islámica del medievo llamada Hassasins. Éstos, luchan contra su mayor enemigo, los Templarios. Es verdad, que históricamente es bastante imprecisa, pero bebe de las crónicas, las obras literarias, la mitología y la arquitectura antigua para recrear y narrar su historia.
La saga de Assassin’s Creed sobrepasa los videojuegos. Películas, cortos, libros, novelas o cómics narran la historia de esta insólita secta. La historia comienza en 2012 cuando Desmond Miles, último descendiente del linaje de los hashshashin, es raptado por los Templarios - ahora reconvertidos en Industrias Abstergo - y obligado a entrar en la maquina Animus. Dicha máquina, ayuda al protagonista a entrar en los recuerdos de sus ancestros y por tanto viajar en el tiempo. A lo largo de la saga, viajaremos y contemplaremos acontecimientos tales como: la Italia del Renacimiento; la antigua ciudad de Constantinopla (hoy Estambul); los Estados Unidos en plena Guerra de Independencia; el Londres victoriano; o la Revolución Francesa. 
Las dos últimas entregas de esta saga nos llevarán aún más atrás en el tiempo. Assassin’s Creed: Origins (2017) nos traslada al Egipto faraónico. Su calidad visual y su cuidada estética, así como la precisión en cuanto a los escenarios y recreaciones de esta cultura, le han reportado que en muchas universidades se empleen sus escenográficas para impartir clases. Es verdad, que muchos detalles siguen siendo cronológica e históricamente imprecisos. Pero no se puede negar la calidad y la gran labor que existe detrás de este título. Assassin’s Creed: Odyssey (2018), aún está por llegar. Lo que sí sabemos, es que la narrativa transcurrirá en la Antigua Grecia durante la famosa Guerra del Peloponeso. En este título seremos un espartano/espartana que recorrerá todo el Egeo para salvar a la polis griegas. Sin duda, al igual que Origins, será de una gran calidad gráfica y esperemos que sus escenografías y escenarios sean iguales o mejores que los de su predecesor.  






Hace casi una década comenzaron a popularizarse los juegos multijugador. Entre los más destacados encontramos League of Legends y Smite. El primero nace en 2009 de la mano de Riot Games. Es cierto, que encontramos pocas referencias mitológicas o históricas reales en el juego. Pero, gran parte de sus historias y personajes, están basados o ambientados en hechos y personajes reales y míticos. Este es el caso del campeón llamado Cassiopea. Su gran parecido con el ser mitológico Medusa no pasa desapercibido. Otro detalle son las skins o aspectos especiales para dichos campeones. Ahí sí que encontramos claras referencias a mitos o acontecimientos históricos. La skin de Diana Diosa Lunar, hace clara alusión a la diosa Amateratsu, o la de Pantheon Myrmidon a los legendarios espartanos.
Pero quizás sea el juego Smite, el que se lleve el premio por el uso de mitos y leyendas en la creación de sus personajes. Smite nació en 2014 por la desarrolladora de videojuegos Hi-Rez Studios. La dinámica del juego es igual a la de League of Legends. Dos equipos de cinco jugadores se enfrentan entre ellos por destruir el campamento enemigo. La diferencia es que los campeones a elegir son deidades de diferentes mitologías del mundo. De este modo podemos encontrar dioses y seres mitológicos de culturas tales como la china, japonesa, celta, griega, romana, egipcia, hindú, maya, nórdica, o de culturas tan desconocidas como la eslava, la vudú o la polinesia.
En la siguiente entrega haremos un repaso por los juegos de estrategia en tiempo real, con títulos tan conocidos y famosos para los gamers como Caesar, Civilization o el mítico Age of Empire.
Referencias bibliográficas
Daglow, D.L. (1988). "The Changing Role of Computer Game Designers". En Computer Gaming World. No. 50. p. 18. 2012

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